Bio-CH

Laura Splan's work interrogates the material manifestations of our cultural ambivalence towards the human body. Her conceptually based projects employ a range of traditional and digital techniques. She often uses found objects and appropriated sources to explore socially constructed perceptions of order and disorder. Much of her work is inspired by experimentation with materials and processes including blood, cosmetic facial peel and digital fabrication.

Bio (CH)

Laura Splan 是一位艺术家以(大学)及讲师,她的作品探索了艺术,科学,技术和手工艺的交互领域。 Splan观念艺术创作使用了从传统到新媒介的(各种)技术,审视了我们对于人体矛盾的文化态度在物质层面的体现。她常常使用(偶然)拾得的物品以及现有素材来源来探索秩序与混乱,正常与异常的社会认知构架。她大部分作品是受到各种材料 (血液,肌电图,去脂敷面化妆品,数码制造研究过程)的启发,从而挖掘到这些(材料和过程)所叙述的隐含意义以及未被使用的潜力。

Splan在纽约艺术博物馆,纽约科学馆,当代工艺博物馆(波特兰),洛杉矶数字艺术中心,纽伯格艺术博物馆(帕切斯,纽约),比尔艺术技术中心(尔湾,加州)做过个展和群展。(除此之外)她的作品也在世界各地展出:爱尔兰、韩国、英国、德国、瑞典和法国等等。受委托的作品包括为疾病控制中心所做的肥皂残渣画作用电脑刺绣技术为Gen Art新媒体展览所做的刺绣以及为戴维森学院所做的3D打印雕塑。 

《纽约时报》,《乡村之声》,《美国工艺》 和《发现杂志》均有刊登对Splan作品的报道与评论。Splan的文章被《实用艺术》《美国科技艺术》《美国国家科学院院刊》刊物发表。她(受邀)参加芝加哥公共广播电台的4-48(Eight Forty-Eight )和旧金山公共广播电台的Spark的节目。她获得杰罗(Jerome)基金会的一笔研究基金,在伦敦威尔卡姆医学史博物馆 (Wellcome Museum)以及佛罗伦萨自然博物馆 (La Specola )里做研究。她在佛蒙特艺文中心和ACRE担任过驻地艺术家,也获得过Byrdcliffe和伯克利Kala艺术机构的奖学金(fellowship)。Splan在很多场所做过演讲,包括北卡罗莱纳大学教堂山分校,旧金山探索馆,加州艺术学院,纽约科学院,和马里兰艺术学院。她是斯坦福大学,密尔斯学院和伊利诺州立大学艺术,科学,技术交叉课程的做客讲师。Splan现在生活工作在布鲁克林,纽约,每天在一栋同时是制药厂和针织厂的大楼里,编织过去触探未来。

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